"Navegamos sin más pretensiones que ver los ríos libres"

Jorge Mazzochi, Sebastián Arena y Hernán Gigena partieron días atrás en kayak desde El Pintado a Buenos Aires.

“La hoja es el equivalente a la vida”

Entrevista con Franco Rivero

miércoles, 28 de junio de 2017

“Ver una obra implica un gran proceso de lectura”

Días atrás se inauguró la muestra Aporías del artista Eugenio Led en el Museo de Bellas Artes doctor Juan Ramón Vidal de Corrientes. El cielo plomizo no impidió que la muestra abriera sus puertas rodeado de amigos y allegados. Después de las palabras protocolares Led expresó que su constante búsqueda le permite abrir caminos, "si no hay búsqueda no hay nada en el arte. Mientras camino en esa búsqueda experimento satisfacciones que profundizan la estética del arte", destacó.

Por paulo ferreyra
paulo.ferreyra@yahoo.comar



La lluvia golpea con insistencia. "La inauguración se hace igual", advierten desde el Museo. Hace frio. La briza de la tarde se volvió viento fuerte de una noche oscura y cerrada. Las calles vidriosas están desoladas. Casi no hay transporte público. El agua corre por los costados en silencio, con violencia, sucia, llevándose cuanto puede.

Eugenio Led ha realizado ya 16 muestras individuales y más de 60 muestras colectivas y participativas. Ha recibido premios, menciones y distinciones. Ilustra en medios de comunicación gráfica y en producciones literarias de distintos formatos. Participa constantemente en eventos y organizaciones culturales de Corrientes, en el 2016 dibujó durante los tres días en que se realizó la Feria del Libro de Caa Cati.



Sobre esta muestra de Aporías Led advierte que las obras significaron un gran esfuerzo y contienen mucho trabajo. "Nada ha sido fácil. Las obras son obras con relieve, papel sobre papel, cartón sobre cartón, madera sobre madera y otros tantos materiales que fui utilizando para armar esta muestra. Hoy estoy muy agradecido a la gente que vino acompañarme a pesar del mal tiempo", deslizo.

Los cuadros estarán expuestos en la Sala “Justa Díaz de Vivar” hasta el 2 de julio. "En la medida de lo posible voy a estar acá para guiar la visita y acompañar la filosofía de estas obras. Para mí es una metáfora cada uno de estos trabajos. Ojalá que para el público también sea un buen contacto y puedan tener una relación con las obras", deslizó.


“La exploración en el arte me dio mucha satisfacción. El trabajo es estresante con resultado interesante. La idea que tenía era dar relieve a las obras para que se destaquen con sombras. Creo que hay que ver y sentir las obras. Voy a estar en el museo porque quizás pueda dar una guía para apreciar las obras”, volvió a insistir el artista.

“Dentro de la exploración del arte descubrí cosas y me sugirieron otros disparadores. Creo que ahora se abrió un nuevo camino. Cuando uno camina desordenado se puede perder en un laberinto, este laberinto me atrapa pero a la vez me dispara cosas nuevas. Es como cuando llegas a un precipicio y no haces nada. En cambio podes seguir el camino bordeando el precipicio hasta encontrar la salida. Yo no vuelvo atrás sino que bordeo el precipicio hasta encontrar la salida”, expresó Eugenio Led.

Por último al artista advirtió que “exponer es mostrar lo que se ve y se siente. Ver una obra es como leer una obra literaria o un ensayo. La pintura sintetiza todo. La pintura es una forma de leer espontáneamente porque es rápido. En este caso hay mucho para leer y mirar porque cada pieza es una constelación de piezas en una obra sobre otra obra”, concluyó. Además el artista comentó que Martín Alvarenga le sugirió escribir sobre esta muestra y así fue como sintetizó en algunas palabras sus impresiones.




Aporías

Por Martín Alvarenga

"La versátil y frondosa creatividad de Eugenio Led le permite transitar en esta ocasión por la senda del constructivismo, con un gesto expresivo que se traduce en una estética lírica y conceptual en la forma de una abstracción concreta, compilada en un conjunto de piezas bajo el título de Aporías. Dicho vocablo, paradójico y laberíntico, lleva en sí un desafío de decodificación —en su esencia de contenido— para el espectador, interpelado de algún modo por la visión del artista, que ofrece aquí testimonio desde su profusa realidad interior.

Inspirado en una doble tarea de construir y deconstruir objetos, se halla obsedido por la plasmación de una anatomía de interiores y una estructuración de relieves, para habitar con su subjetividad un espacio generador de sugerentes atmósferas, desde una metafísica de la mirada que nada deja por soslayar en lo que atañe a sus atrapantes indagaciones.



La técnica de las obras se resuelve en cartón sobre madera, cartón sobre cartón y madera sobre madera, dando vida a esta propuesta cuya influencia se remonta a la corriente plástica rusa que fuera creada en la segunda década del Siglo XX, emparentada con el diseño y la arquitectura, con una épica revolucionaria que nuestro artista la desplaza y la transmuta alquímicamente a su mundo interior, con el propósito de sacarla a la luz en pos de conquistar un espacio de belleza y conocimiento desasido de todo lastre propagandístico.

Ante el nuevo llamado de la voz innovadora de su inconsciente, Led no hace más que recoger el guante, dando muestra una vez más de su acabada, madura y fértil imaginación creadora.


martes, 27 de junio de 2017

Cerca de 150 chicos participaron del Cine Debate en el Teatro Vera

Organizado por el Instituto de Cultura a través de la Dirección de Artes Escénica, Música y Artes Audiovisuales se realizó el martes una nueva jornada de Cine Debate en el Teatro Vera. En esta oportunidad participaron cerca de 150 chicos divididos en dos proyecciones a las 9 y a las 15 horas. "Esta es la segunda jornada de Cine Debate. En la primera se plantó el tema de la violencia de género y en esta oportunidad abordamos los casos de bullying en la escuela", expresó Ignacio Gauna, referente del Teatro Vera. Este Ciclo está orientado a jóvenes y adolescentes de centros educativos de la ciudad totalmente gratuito.


Por paulo ferreyra
paulo.ferreyra@yahoo.com.ar



El espacio de Cine Debate creado recientemente desde el Instituto de Cultura busca generar un espacio para la "circulación de la palabra, para escucharnos y para poder ejercitar la tolerancia a la diferencia de criterios. La intensión es poder escuchar opiniones sobre problemáticas que hoy atraviesa la sociedad. El Ciclo está destinada a jóvenes y adolescentes de distintos centros educativos. En esta oportunidad, se proyectó la película española “Cobardes, y tú ¿de qué tienes miedo?”, explicó Ignacio.

Debido a la capacidad de la sala la propuesta se plantea con dos proyecciones, una por la mañana a las 9 y otra por la siesta a las 15. En esta jornada de martes participaron los colegios Pedro Ferre, Agop Seferian, Manuel Figuerero y Federico Leloir. La entrada para los alumnos es totalmente gratis y la capacidad se reduce a la disponibilidad de la sala.

"Después de la proyección los chicos charlan sobre la película. En este caso fue el tema del bullying y algunos chicos se expresaron al respecto", comenta Ignacio Gauna. Al término de la proyección Ignacio dialogó con los adolescentes y estos manifestaron sus inquietudes y algunos expusieron sobre la realidad en que viven estos temas. "Sobre el bullying es difícil hablarlo a veces con los docentes e incluso en el mismo ceno familiar", advirtieron algunos adolescentes.

Debido al próximo receso de invierno estas jornadas continuarán en el mes de agosto y las escuelas interesadas en participar pueden hacerlo a través de la dirección del Teatro Oficial Juan de Vera en San Juan 637 o al teléfono 427743.

miércoles, 21 de junio de 2017

Inauguraron la muestra Mboyeré

El la mañana del miércoles se inauguró en el Museo de Artesanías, dependiente del Instituto de Cultura de Corrientes, la muestra Mboyeré del colectivo de trabajo Mujeres en Acción, integrado por las artesanas  Susana Coronas, Lilian Ferreyra, Alicia Pintos y Mirta Cabral; que en esta oportunidad además invitaron a participar a la artesana en crochet  Dorita Martínez. La muestra y la venta estarán abiertas a todo el público hasta el 21 de julio próximo.

Por paulo ferreyra
paulo.ferreyra@yahoo.com.ar

“La materia prima con la que trabajan estas cuatro mujeres es fundamental. Ellas tienen ganas de innovar e ir para adelante. La política desde el Instituto de Cultura de la Provincia a través del Museo de Artesanías ha sido cuidar y preservar las técnicas y el uso de la materia prima ancestral en Corrientes”, advirtió durante la inauguración la directora del Museo de Artesanías Marita Massera.

En esta muestra, exposición y venta se pueden encontrar gorros, ponchos, ruanas, bufanda, guantes, collares, bolsos, boinas, entre otras confecciones originales. Predominan los colores autóctonos como el ocre, limón, blanco, entre otros. La prenda principal de la muestra es una ruana con capucha que une las cuatro técnicas de bastidores hecho por Alicia Pintos, miñardi por Susana Coronas, cuero y crochet por Lilian Ferreyra y crochet por Mirta Cabral. Además están los muñecos realizado por Dorita Martínez.

En la apertura de esta muestra estuvieron presentes autoridades del Instituto de Cultura, familiares, amigos y medios de prensa. Hubo un brindis para los presentes donde las artesanas brindaron detalles del trabajo que vienen realizando donde además enseñan hacer sus técnicas. 

“Muchas gracias a todos por venir. Gracias Marita Massera por cedernos el Museo de Artesanías. Ahora tenemos una invitada de honor y queremos un fuerte aplauso para Dorita”, expresó Alicia Pintos.  “Aquí van a encontrar muchas cosas. Tenemos además la pieza estrella de la muestra que es una Ruana Mboyere. La idea es que le pusimos así porque es una mezcla de muchas cosas y nosotros le dimos la impronta para ordenar y embellecer con técnicas ancestrales de la nuestra provincia”, concluyó Pintos, dando la bienvenida al público.

“Desde hace unos años estoy trabajando con esta técnica del crochet, en Japón este procedimiento o este trabajo se denomina amigurumi.  Mis hijas han podido hacer carreras universitarias gracias a este trabajo. Hoy me acompañan por gusto y placer de trabajar”, desliza Dorita, orgullosa de que su familia la acompañe en este trabajo.

“Nosotras hicimos el grupo Mujeres en Acción porque estamos en constante acción y queremos progresar. Transmitimos estas técnicas acá en el Museo de Artesanías porque no queremos que queden olvidadas en el tiempo”, destacaron en diálogo con la prensa. La muestra y venta estará abierta hasta el 21 de julio próximo.


martes, 13 de junio de 2017

Arrancó la Red de Ferias del Libro con un encuentro de escritores en Mercedes

Con el respaldo del Instituto de Cultura de Corrientes (ICC), a través de la dirección de Producción e Industrias Culturales se puso en marcha días atrás la Red de Ferias del Libro, con el Encuentro de Escritores del Paiubre en Mercedes, desarrollado del 9 al 11 de junio.

En la oportunidad Maia Eirín, titular del área de Producción e Industrias Culturales del ICC expresó que “desde el inicio de la gestión del arquitecto Gabriel Romero, presidente del Instituto de Cultura de la Provincia, se hizo hincapié en la política editorial, en la política de dar visibilidad y fortalecer los espacios de lectura, escritura y circulación de libros”. Además brindó detalles del cronograma de ferias en toda la provincia.


Confirmó que este año habrá ferias del libro en los municipios de San Roque, Ituzaingó e Itá Ibaté que por primera vez contarán con apoyo económico, la propuesta de nuevas actividades y la participación de autores invitados, gestionados desde el ICC.


Como ocurrió en el 2016, cada uno de los eventos contará con un subsidio. El Instituto de Cultura de la Provincia realizará una inversión total de 225 mil pesos, con el objetivo de fortalecer los vínculos dentro del sector editorial. Además mediante un acuerdo garantizará que en cada feria se instale un stand de la Cámara Argentina del Libro (CAL) con títulos propios y de autores correntinos.

 
Días atrás tuvo lugar el VIII Encuentro Literario del Paiubre organizado por la Biblioteca Popular Gral. San Martín y el Grupo Letras de Mercedes. “La idea esencial es apoyar el trabajo de los gestores que vienen desarrollando actividades en torno del libro y la lectura en el interior de la provincia, facilitando la circulación de autores. Además la difusión de los eventos facilita la circulación de público”, resaltó al presidente del ICC, Arq. Gabriel Romero.


Este programa tiene como objetivo fortalecer estos espacios con apoyo no solo económico sino también a través de los vínculos para que más correntinos tengan la posibilidad de participar de los eventos que la provincia ofrece. De esta forma el circuito de poetas, narradores, ensayistas, el circuito de libros y lectores sea cada vez más sólido y más grande en toda la provincia. Con el hecho de que sea más grande también buscamos que sea más accesible para todos los que escriben y los que leen.


“Este programa tiene como objetivo fortalecer estos espacios con apoyo no solo económico sino también a través de los vínculos para que todos podamos participar de los eventos que Corrientes tiene. De esta forma el circuito de poetas, narradores, ensayistas, libros y lectores sea cada vez más sólido y más grande en la provincia. Con el hecho de que sea más grande también buscamos que sea más accesible para todos los que escriben y los que leen”, resaltó días atrás la directora de Industrias Culturales, Maia Eirin.


Por otra parte, señaló que el cronograma de la Red Provincial de libros continuará del 19 al 29 de julio con la Feria Provincial del Libro en Corrientes Capital, los días 12 y 13 de agosto en San Roque, 18 y 19 de agosto en Ituzaingó, del 1 al 3 de septiembre en Caá Catí, 8 y 9 de septiembre en Esquina, los días 18 19, 20, 28,29 y 30 de septiembre en Bella Vista, 22 y 23 de septiembre en Chavarría, del 4 al 6 de octubre en La Cruz y el ciclo 2017 tendrá su cierre con la Feria de Itá Ibaté los días 11 y 12 de noviembre.

“Cómo recuperar tu autoestima y ser feliz” por Ramón Torres

El jueves 15 de junio a las 21:30 llega hasta las tablas consagratorias del Vera, el psicólogo con más seguidores en Facebook del mundo, Ramón Torres, con su consabida charla de motivación y relaciones interpersonales. /Info Teatro Vera/
 

El prestigioso psicólogo Ramón Torres, lleva a delante una gira por diferentes ciudades de Argentina, Paraguay, Chile, México, Perú, Estados Unidos, Ecuador, y otros países.


Con éxito indiscutido, en Buenos Aires realizó tres presentaciones a sala llena en el Teatro Maipo. Torres es psicólogo y máster en psicología clínica de Paraguay, dicta charlas sobre parejas en distintos países y es columnistas de los diarios más importantes en Latinoamérica.


Recientemente publicó su libro “El amor, así de simple, así de complicado”, que por 3 años consecutivos está en el top ten de www.amazon.com, manteniéndose como uno de los más vendidos a través del portal digital.
Ramón Torres tiene apenas cuatro años en las redes sociales y solo su cuenta en Facebook supera más de 7,5 millones de seguidores. En la Psicología cuenta con más de 15 años de ejercicio, tiene dos libros en su haber y sus consejos profesionales le han hecho ganar espacio en internet, en donde prácticamente se ha convertido en el nuevo “gurú” del amor y de las relaciones personales del momento.

En sus charlas, Ramón Torres quiere mostrar otra perspectiva de todo lo que afecta a las personas y las familias, cuando sufren por amor. Frecuentemente estas personas vagan por la vida buscando la felicidad, con la esperanza de encontrar a otras personas que las hagan felices, sin sospechar que, cuando las encuentran, éstas también buscan lo mismo y “cargamos en los hombros de nuestra pareja o un tercero, la responsabilidad que es nuestra. Cada ser humano tiene que encontrar la felicidad en uno mismo”. Con respecto a lo que significa el amor en la vida de las personas, Torres lo describe de la siguiente manera: “El amor es la fuerza más poderosa del universo, es el vínculo perfecto entre los seres humanos. Es el mecanismo para hacer feliz a otra persona”.


Una charla abierta para adolescentes, jóvenes, y adultos. Para los que están en pareja, casados, o solteros, y para lo que sufrieron un divorcio y quieren descubrir las causas. Igualmente, para toda persona que sufre por amor. Dice el Lic. Torres "La felicidad solo se decide en la mente. Por eso, cuando cambian tus pensamientos, aunque todo siga igual, tu vida cambia para siempre."

viernes, 9 de junio de 2017

850 jóvenes en el Programa El Cine va a la Escuela en Corrientes

El Instituto de Cultura de la Provincia de Corrientes, el equipo técnico del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales y la Fundación DAC – Directores Argentinos Cinematográficos recorrieron el interior de Corrientes entre el lunes y el jueves último. El Departamento de Cine y Artes Audiovisuales del Instituto de Cultura bajo la Dirección de Manuel Ibarra expresó que recorrieron las localidades de Goya, Santa Lucía, Colonia Pellegrini y Mercedes. “En total hemos contado con la asistencia de 851 jóvenes de distintas escuelas", destajo Carrera.

paulo ferreyra
fotos Manuel Ibarra
Por otra parte la coordinadora General de la Fundación DAC, Marcela Carreira agregó que en fue una experiencia enriquecedora. “En principio estamos contentos con nuestra primera visita por Corrientes. Comenzamos por Goya en la Escuela Normal, en el paraje La Bolsa de Santa Lucía en una escuela agraria, luego en Pellegrini en la escuela Sarmiento y por último visitamos Mercedes en la Escuela Arturo Illia. En cada escuela tuvimos muy buena recepción de los chicos  y de los docentes”, destacó.
Este programa de El Cine Argentino va a la Escuela surge a través de la Fundación DAC. “En una oportunidad la fundaicón recibió un informe donde decía que los jóvenes no iban al cine y si iban no veían películas nacionales. Entonces se plantearon la posibilidad de acercar el cine nacional a las escuelas para que los jóvenes puedan tomar contacto con el cine Argentino. Con el tiempo cada vez el programa fue creciendo porque las escuelas nos invitan a que el programa visite sus escuelas y así crece el porcentaje de jóvenes que está viendo cine”, comentó Marcela Carreira.
Este programa se inició en el 2014 y desde entonces ya acercó el cine nacional a 28 mil jóvenes de todo el país.  “La recepción es buena tanto para los jóvenes que nunca habían asistido al cine nacional como para los que asistieron pero no vieron producción argentina.  Además toman contacto con un técnico, un actor, con un director o como en este caso con una actriz”, explicaron
Motorizado por la Fundación DAC – Directores Argentinos Cinematográficos – por primera vez el programa visita la provincia de Corrientes, en este caso con la asistencia técnica del Instituto de Cultura de Corrientes. Además la Fundación realizará la donación de una treintena de películas a las distintas escuelas que visite. En esta ocasión el material proyectado en la ciudad de Goya fue “Sin Retorno” y fue presentado por la actriz Ana Celentano.

miércoles, 7 de junio de 2017

“Todavía hay una 60 por ciento de guaraní hablantes en Corrientes”

Félix Fernández se jubiló como docente con 36 años de servicio. Sin embargo aún sigue enseñando guaraní en Extensión Universitaria en la cede Corrientes de la Universidad Nacional del Nordeste. En esta pequeña y apretada charla nos habla de la importancia del guaraní en la sociedad actual, además revela, “che Pukasumi es muy bonita pero esta canción de Ne Rendape Aju es profundamente poética”; desliza con una sonrisa.

paulo ferreyra
paulo.ferreyra@yahoo.com.ar



Fue el primer entrevistador, después de mucho tiempo que arrancó preguntando. ¿Por qué hiciste la revista? ¿Cuál es tu objetivo? ¿Quiénes te leen? ¿Qué temas tiene la revista? ¿Cualquier puede entrar a ver la información? ¿Por qué lo hiciste? ¿Quiénes trabajan ahí? ¿Por qué le pusiste ese nombre?, estas fueron algunas de las preguntas que me hizo Felix Fernández al iniciar la charla bajo la sombra del cielo itateño. Fue una charla pletórica de interrogantes pero también muy amena, florecida en sonrisas.


- Vamos a empezar la charlar entonces por el nombre de tu página, ¿Cómo escribiste ñe`e pora?.

Así propuso el inicio de la charla Félix. Una interpelación generosa y acorde a la charla propuesta.


Ñe'ẽ Porã, le respondo.


Esta bien. Está perfecto. Es un título agradable, literario y tiene un carácter hasta poético. La riqueza del guaraní esta en la semántica donde está el significado de la palabra. Según donde apliques el Ñe'ẽ puede significar – lengua, voz, canto, trino, hay muchas acepciones. Por ejemplo, korochiré Ñe'ẽ, korochiré es zorzal y Ñe'ẽ en este caso será el “trino del zorzal”.


- ¿Para qué sirve aprender hoy guaraní?



El guaraní sirve hoy en día porque es la cultura que está arraigada en nuestro pueblo. Con esta visión yo voy a dar clases de guaraní. Para que el que aprenda pueda usarlo en el universo de nuestra vida diaria y para que incluso cuando quiera aprender otro idioma lo pueda hacer más rápido. La estructura del guaraní es compleja y los idiomas que a veces parecen más diplomáticos tienen una estructura más sencilla.

Hablamos del vocablo que suena mucho en los medios de Corrientes, Tekove. En el guaraní tekove se puede escribir de una, de dos, de tres y hasta de cuatro formas. La letra inicial como regla puede cambiar, te, re y he. Según el uso vas a usar determinada forma. Tekove como es impersonal se escribe así como está, tekove. Si decís mi vida no decis Tekove, sino decís che rekove.


Cuando ellos escriben Tekove por vida está bien porque es impersonal, es vida. No sabes la vida de quien es, es impersonal. Pero el error de ellos estuvo cuando escribieron Poty con acento nasal. En ese caso hay un error porque no lleva acento y lo que nunca preguntaron, porque hay que ser miope para no preguntar es sobre el acento nasal. Entonces escrito así como estaba se traducía literalmente vida de mierda. Después le corrigieron pero algunos carteles todavía quedan con la mala grafía.


- La palabra chamame, ¿lleva o no lleva acento?

El 99 por ciento de las palabras son agudas y no llevan acento. Es nuestra lengua y hay que estudiarla y conocerla. En el uso hay que entrar en utilidad. Estudiar Guariní abre un universo hermoso.

Yo soy nacido en Itati. Mi papá y mi mamá son guaraní parlantes. Todos mis parientes eran guaraní parlantes. Cuando llegaba un señor a la casa no podíamos hablar en guaraní. Pero nosotros escuchábamos en todos lados y así se nos fue pegando el idioma.

La historia te marca con que acá estaban nuestros ancestros y que hablaba guaraní. Después ellos estructuraron -dicen ellos- pero la lenga ya estaba estructurada, ellos lo que hicieron fue escribir y llevarla al papel.

Tengo 66 años pero a los 3 años comencé a balbucear en guaraní.


Ya hace más de 20 años que enseña guaraní en la Universidad Nacional del Nordeste. ¿Cómo fueron estos años?



Yo tengo una alegría inmensa y cada vez que me voy siento que tengo más ganas de ir a enseñar guaraní. Tengo muchas anécdotas. Después de las primeras o segunda clase le pregunto a los alumnos por qué van a estudiar. Nadie estudia por que sí nomás.


Algunos dicen que es porque tienen una deuda con los padres, otros por su profesión, otros porque escriben y quiero conocer la lengua, entre otros objetivos o intensiones. Una doctora tenía que hacer un diagnóstico, el paciente estaba en la cama, era un hombre mayor. Ella tenía que diagnosticarlo y cuando lo ve comienza a dicirle mbaepa che karaí. El le mira y ahí le responde en guaraní, entonces gracias a la lengua ella pudo hacer un buen diagnóstico. Ese es un anécdota hermoso y pinta para qué sirve el guaraní.

martes, 6 de junio de 2017

“Estoy en una búsqueda y en esa búsqueda me expreso”


El Instituto de Cultura y el Museo de Bellas Artes doctor “Juan Ramón Vidal" inauguraron días atrás la muestra de la artista visual Laura Simón “Algo de Mí” en la sala “Eloísa Torrent de Vidal”. “Todo está relacionado en esta muestra. En todas estas mujeres estoy un poquito y en los miedos también estoy. Todo se relaciona. Esto tiene que ver con el pasado y con las situaciones que he vivido. De alguna u otra forma todo está relacionado”, advirtió la artista.

paulo ferreyra 
paulo.ferreyra@yahoo.com.ar

El público llega temprano. Hay saludos afectuosos. La inauguración se demora un poco mientras las charlas se encienden y algunos van visitando la muestra. En el patio del Museo un par de mesas ya están vestidas con gaseosas y vasos. El clima es agradable mientras una música suave suena de fondo.


Los cuadros de esta muestra titulada “Algo de mí” se han conformado en una seria bajo la dirección de Mujeres y los Miedos. La artista relata pedazos de su sentir en cada obra como retazos de vida y los produjo desde hace muchos años atrás, en algunos casos. Laura sugiere sólo contemplarlas y saber que allí hay parte de ella.


“Realizar esta muestra vino de la mano de Luis Bogado y el Instituto de cultura. Este trabajo es algo que vengo haciendo hace mucho tiempo. Estos cuadros los tengo guardados a la espera de. A la espera de un momento. Ahora se abrieron las puertas del museo de Bellas Artes y aquí estoy con estos retazos de mi vida”, explica Laura Simón.



“Creo que aquí todo está relacionado, en todas estas mujeres estoy un poquito y en los miedos también estoy. Todo se relaciona. Esto tiene que ver con el pasado y con las situaciones que he vivido. De alguna u otra forma todo está relacionado”.


Por último Laura Simón explica que primero fue el dibujo y después la pintura. “Soy dibujante porque soy ilustradora científica. La pintura llegó después. Quizás llegó como una necesidad de expresión acompañando el dibujo. El color lo utilizo de manera emocional. Cómo ven no hay una preponderancia o tendencia hacia un color. Actualmente estoy en una búsqueda y en esa búsqueda me expreso logrando liberar cosas que necesito liberar. Estoy en la búsqueda de estilo y de mí identidad dentro de la pintura”, concluyó.

lunes, 5 de junio de 2017

Cerca de 300 chicos en el inicio del programa “El Cine Argentino va a la Escuela"


El Instituto de Cultura de la Provincia de Corrientes, el equipo técnico del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales y la Fundación DAC – Directores Argentinos Cinematográficos, comenzaron este lunes su actividad por el interior de Corrientes. Hoy las proyecciones tuvieron lugar en la Escuela Mariano I. Loza de Goya donde ya en las dos primeras funciones asistieron cerca de 300 chicos. La Fundación DAC además realizó la entrega de material audiovisual a la escuela.

Por paulo ferreyra
Foto Manuel Ibarra

Este programa de “El Cine Argentino va a la Escuela” está orientado a los estudiantes del nivel secundario y el objetivo es acercar el cine argentino a las aulas para que los jóvenes conozcan la producción cinematográfica que existe en nuestro país. A través de esta propuesta, pueden además conocer a quiénes trabajan en la realización de un film, como ser: los camarógrafos, actores, editores, productores, entre otros.

Motorizado por la Fundación DAC – Directores Argentinos Cinematográficos – por primera vez el programa visita la provincia de Corrientes, en este caso con la asistencia técnica del Instituto de Cultura de Corrientes. Además la Fundación realizará la donación de una treintena de películas a las distintas escuelas que visite. En esta ocasión el material proyectado en la ciudad de Goya fue “Sin Retorno” y fue presentado por la actriz Ana Celentano.

El recorrido continuará en los próximos días llegando hasta los Esteros del Ibera por Carlos Pellegrini. La película que se presenta en esta gira es Sin Retorno y es una producción argentina-española estrenada el año 2010, película con la que debuta como director Miguel Cohan. Aquí trabajan como protagonistas Leonardo Sbaraglia, Martín Slipak, Bárbara Goenaga y Federico Luppi.

“Sin retorno” es un thriller que explora las causas y las consecuencias en un suceso que implica a varios personajes envueltos de distintas maneras, proponiendo varios puntos de vista decisivos.