Ana Paula Ayala: “Para hacer arte es preciso estar en la frecuencia indicada”

Este jueves 26 de junio en el Fogón de los Arrieros, Resistencia, vuelve a la escena musical Pianíssima. El dúo lleva al escenario a Ana Paula Ayala en voz y a Lucio Sodja en piano. Han recorrido ya otros escenarios de la ciudad llevando esta propuesta íntima donde el público, más allá de los géneros musicales, tiene un encuentro íntimo y casi palpable con la canción.

 

Por Paulo Ferreyra - Foto Laura Aguirre

 

 

La propuesta es conectar y disfrutar con una noche de música y poesía de la mano de Ana Paula Ayala en voz y Lucio Sodja en piano. El dúo lleva el nombre de Pianissima. Recorren un repertorio compuesto por canciones y estilos diversos que van desde clásicos del blues, el pop hasta el rock nacional y la música latinoamericana. La cálida voz de Ana Paula se amalgama al piano de Lucio para darle a cada canción un toque personal, revisitando temas de Tom Jobin, Lennon y McCartney, Gerorge Gershwin, Charly García, Pappo, entre otros.

 

Ana Paula Ayala integró la banda de rock progresivo Clonk, la formación de country y blues Los Bálticos y es voz invitada de bandas como Algo al Spiedo, entre otras. Lucio Sodja es un reconocido pianista, compositor, arreglador, docente y productor de nuestro medio, creador de propuestas jazzísticas como la legendaria Banda Armada y Guaú Trío, integra el proyecto Choss Pha´nté junto a Lecko Zamora, fue productor de ciclos musicales como el Resistencia Jazz Club, Música Mestiza, Dos Orillas, compositor de música para danza contemporánea para reconocidos coreógrafos y realizadores audiovisuales.

 

Historia cercana

 

Lucio Sodja, Ana Paula Ayala y Mariano Parrilla tenían un trío. “Paula viene del rock and roll y blus, nosotros fuimos armando un repertorio de jazz and pop, así fuimos haciendo temas de los Beatles y del rock nacional. Pero el año pasado Mariano se fue a vivir a España”, así comenzó la charla con Lucio.

 

“Nosotros nos quedamos con Paula y nos dieron ganas de seguir con el proyecto, probamos hacer el piano y la voz sola. Es más exigido hacer esta propuesta, pero nos tomamos nuestro tiempo - fuimos trabajando tranquilos y armando un repertorio. Le pusimos a esta propuesta de Dúo Pianíssima. La propuesta es intimista, es para escuchar y conectarse con la música”, agregó.

 

Desde la partida de Mariano Parrilla el dúo estuvo en laboratorio. Cuenta Ana Paula que se quedó con Lucio viendo cómo tomar la decisión para sostener el proyecto musical. “Hacer esto en formato dúo no es fácil. Cualquier formación musical donde no haya una línea rítmica lleva un montón de tiempo definir la estructura de la canción. Nosotros estuvimos casi un año de laboratorio para remontar el proyecto y construir el dúo”.

 

Sensibilidad

 

Sobre esta propuesta musical y sobre la intimidad que se viene construyendo en el dúo, Lucio comentó que hubo sintonía en los ensayos. “Con Paula coincidimos en la sensibilidad para abordar las canciones. La experiencia del dúo para mí es desafiante pero también al mismo tiempo es muy satisfactoria, muy linda. He hecho en otras formaciones piano y voz, siempre es distinto porque cada cantante tiene sus giros, su sensibilidad y su forma de matizar cada repertorio. Desde el piano tengo que sostener esa voz para que se luzca y para que brille, se destaque”.

 

Ana Paula remarcó que el repertorio está compuesto por canciones que les gusta un montón a ambos, “algunas de las canciones del repertorio surgieron de standar de jazz cuando lo hacíamos con Mariano. Después hay un par de canciones que decidimos no hacerlas más. Hemos resignado algunas cosas que nos gustaban un montón y otras canciones las trabajamos hasta que conseguimos codificarlas al dúo”.

 

 

Sin covers

 

Parte de la intimidad de este dúo va con temas como A donde está la libertad de Pappos. Es un tema muy divertido y tiene una letra muy actual. Visitan un tema extraordinario del trío Morfina, un tema que se llama Todo mal, un rock oscuro y con mucho blus.

 

“Ninguna de las canciones son covers”, despeja Lucio. “Nuestra intención es apropiarnos de las canciones y darle un toque personal. Los temas de los beatles es algo que nos gusta a los dos y los encaramos para hacerlo con una mirada diferente, más blus o más jazz, esto hace que las canciones tengan otro matiz”. En ese espacio cuanta que el lenguaje jazzero le permite un espacio de improvisación donde conservan la voz y el piano.

 

“Nos vamos acompañando en los procesos. En el dúo manejamos una dinámica de ir construyendo juntos”, añadió Ana Paula. “El dúo funciona porque nos unimos mucho en un espacio donde cada uno lleva lo que tiene en su cajita musical. Nos permitimos ser y amalgamamos lo que hacemos en pos del dúo”. Esta presentación de este jueves en el Fogón de los Arrieros es la cuarta del año y van sumando caminos.

 

Escucha

 

“Lo que sucede con el dúo es que lo que venía haciendo con la voz, pero acá se está refinando”, amplió Ana Paula. “Todas las herramientas musicales que fui adquiriendo con el tiempo ahora se refinan en el formato de dúo. Si hay algo que no entiendo Lucio me explica. Estoy creciendo en el dúo. Hay algo de mi voz que no conocía y que el dúo me acompaña en este proceso - es algo vivo que está en movimiento y eso es súper hermoso”.

 

El espacio del Fogón de los Arrieros se dispone para la música y ellos dos invitan a una escucha con el corazón. No son canciones de paso. Los músicos ponen todo. Instrumentos. Cuerpo.

 

“La música para mí es un acto mágico”, desliza Ana Paula y mientras hablamos por teléfono su voz reverbera en el ambiente. Ahora mientras vuelvo a las anotaciones subrayo esas líneas. “La música para mí es un acto mágico”.

 

“La música es hermosa. Las canciones son hermosas. Para mí la música es todo. Hay una onda vibratoria y una frecuencia necesarias para poder hacer una canción. Para hacer arte de la música es preciso estar en la frecuencia indicada. Es un estado del alma que se genera solo o con otra persona, pero vos sos el medio para que eso suene o se expanda”.