“Hay distintas maneras de emocionarse ante la canción”

El trío  Dos Más Uno  se presentó en La Felipa Verde, Corrientes. Los músicos Hugo y Marcelo Dellamea junto a Ariel Sánchez presentaron en la región su nuevo disco, Las canciones más lindas del mundo Volumen II”. Estuvieron como invitado Los hermanos Duarte. Fue una tarde henchida por un repertorio amplio, generoso y ensanchado por la emotividad que se respiró en el ambiente. En estas líneas parte de lo que fue una tarde de sol, poesía y música.

 

Por Paulo Ferreyra

Fotos Guillermo Billordo

 

 

— Vamos a empezar esta charla por algo sencillo, hace varios años que viven en Buenos Aires ¿Qué es lo primero que hacen cuando llegan a Resistencia?

 

Hugo Dellamea — Lo primero que hacemos es ver a la familia y a los amigos. Para nosotros que hace tanto tiempo vivimos afuera volver a la ciudad nos gusta mucho. Nos gusta volver a encontrarme con amigos y recorrer la ciudad, ver las cosas que siguen igual o las cosas que han cambiado. Encontrarme con amigos desde la música.

 

Marcelo Dellamea — En mi caso me paso que llego y me conecto con las cosas que me hacen sentir ser de acá. Cuando recorro la ciudad siento que soy de acá. Los recuerdos vuelven. Paso por un lugar donde tocamos hace mucho y los recuerdos florecen. Es una sensación muy linda. Es mi caso, vuelvo a un lugar seguro. Así lo vivo.

 

 

De Chaco a Corrientes

 

Unos días antes de que los hermanos Dellamea llegaran a Corrientes nos encontramos para una breve entrevista. Habían arribado a la zona para realizar presentaciones en Resistencia, Sáenz Peña y el cierre de la gira en la ciudad de las siete puntas.

 

Cerca de las 17 de un domingo de septiembre el público fue ocupando los lugares disponibles. Una hora después ya no había asientos libres. Ronda de amigos, familias y músicos amigos fueron ocupando los distintos espacios de La Felipa Merienda. Mate, café, leche, entre otras infusiones iban vistiendo distintas mesas. Además, varias exquisiteces dulces y saladas.

 

Al abrir el show Hugo Dellamea agradeció la presencia del público. Agradeció al lugar y a los amigos la presencia en una tarde de sol. “Gracias por venir. Aquí nos encontramos con Yoshi que es una gran persona y un gran amigo. Teníamos ganas de tocar en Corrientes con el formato del trío. Hoy es especial porque lo que más nos gusta hacer es tocar y hacerlo donde tenemos a la gente cerca es doblemente especial. Prepárense para disfrutar de un repertorio amplio”, deslizó y la música salió como pulsos de rayos hacia los presentes.

 

Este año Los Hermanos Dellamea comenzaron en el litoral la gira de la presentación del disco Las canciones más lindas del mundo Volumen 2. La música fue conquistando la tarde. Cada canción se cerraba con un aplauso emotivo, donde también se alzaban las voces de bravo y expresiones como, ¡qué lindo! ¡qué bárbaro! En algún lugar ya el sol comenzaba a jugar a las escondidas entre los árboles. Ahí los artistas hacían que Chabuca Granda, el Cuchi Leguizamón, Manuel Castilla, Fito Ledezma o Chacho Echenique dialogarán desde las canciones.

 

Los aplausos tras cada canción se hacían sostenidos. El clima era emotivo y feliz, las sonrisas silenciosas ensanchan los rostros. La voz de un niño se trepó tras un silencio — Papi —, y los suspiros se espejaron. Hugo Dellamea comentó que era la voz de su hijo y que este es el primer concierto que miraba.

 

 

“Los límites de los géneros están diluidos”

 

En la previa de esta presentación charlamos con Marcelo Dellamea. Hablamos de esa potencia que tienen cuando entrelazan los géneros musicales. Además, abordamos algunos aspectos del disco que presentaron.

 

 

— ¿Qué son los géneros musicales?

 

Marcelo  — Son etiquetas que sirven para vender. Cuando uno ama la música, como es nuestro caso, esos límites de los géneros están diluidos. En mi caso soy un músico muy curioso. Me gusta navegar por distintos géneros. Con Hugo y Ariel sentimos lo mismo. Si bien reconocemos que tenemos un píe muy fuerte en el folclore, desde ese lugar nos proyectamos hacia otras músicas.

 

Esa libertad también viene un poco dada de lo que nos dio ser parte del programa La Peña de Morfi. Antes de eso nosotros no nos animábamos tanto a tocar otros géneros. Pero ahí lo hacíamos en vivo y para mucha gente. La idea de los discos Las canciones más lindas del mundo es navegar por distintos géneros y rescatar esas canciones que son inolvidables en la música latinoamericana y argentina.

 

— Sobre el final del disco Las canciones más linda del mundo Volumen 1 se escucha la voz de Gerardo Rozín, ¿Qué significa Rozín para ustedes?

 

Marcelo — A veces pienso que a medida que pasa el tiempo nos cae más la ficha sobre lo que vivimos con Gerardo Rozín. Realmente fue un punto de inflexión para nosotros. Él fue el gran responsable porque nos llevó al programa. Es y sigue siendo un hombre muy importante para nosotros. Además, esto de haber participado en el Volumen 1 cuando ya estaba cursando su enfermedad muy avanzada es especial. Cuando lo escucho me emociona.

 

Gerardo hace la introducción de la canción Yo me quedo. Esa canción es especial para todos, por el significado que tiene y porque llegó a mucha gente. Es una de las favoritas de la gente y nos gusta interpretarla.

 

— En cada show hay momentos furiosos y otros más serenos, en algunas canciones muestran el virtuosismo que pueden desplegar con las guitarras, ¿cómo conviven en ustedes esos climas?

 

Marcelo — Hay distintas maneras de emocionarse ante la canción, tanto para nosotros como para el público. La emoción puede venir con una buena melodía o con una letra profunda. Nosotros podemos tener los dos mundos. Nos gusta tener esos dos mundos.

 

Cuando éramos más jóvenes estábamos obnubilados por la rapidez y el virtuosismo, hablo por mi propia experiencia. Después fui descubriendo que la música es más que eso y descubrí que hay otras cosas para disfrutar. En los conciertos tenemos esos dos momentos. Disfrutamos de las dos cosas y la gente también disfruta de las dos cosas. Además, el público expresa sus emociones de diferentes maneras.

 

 

“Cuanto más vivo mañana, más feliz soy”

 

Los músicos se buscan con la mirada. Hay sonrisas cómplices. Ariel Sánchez, percusionista queda un poco atrás de algún cuchicheo que hacen Hubo y Marcelo Dellamea. Ariel tuvo su momento para contar algún chiste, su momento stand up mientras preparaban las cámaras para registrar algunos temas.

 

El repertorio incluyó homenaje a la Chacarera del monte, con un tema de Coco Gómez y Magali Gómez. Antes de interpretar el tema Cambia todo cambia, explicaron que conocieron una gira por Europa al autor de esta canción, el chileno Julio Numhauser. “Pudimos interpretar nuestra versión de este tema para él y le gustó. Eso nos dio una gran satisfacción”, comentó Hugo.

 

“Cambia, todo cambia”, el público coreó casi todo el tema. Una canción viva en la memoria de todos los presentes. Hubo un momento especial cuando Los Hermanos Duartes, de Villa Berthet - Chaco, fueron invitados para compartir parte del repertorio de la tarde. Facundo en acordeón y Nazareno en guitarra junto a Dos más uno acentuaron un repertorio chamamecero. “Cuando se confirmó la fecha que podíamos hacer en Corrientes - comentó Hugo Dellamea - lo primero que pensamos para compartir música fue invitar a los hermanos Duarte. Ellos son chaqueños pero viven en Corrientes. Son hermanos como nosotros, jóvenes y tremendos músicos”. Juntos interpretaron temas de Roque Librado González, Tilo Escobar y Mario Bofill, entre otros.

 

La noche había madurado. Las luces discretas hacían distintos focos en el jardín vivo de La Felipa Verde. Una brisa hamacaba algunas hojas. Entre el público crecía la emoción, las miradas, los abrazos y los más íntimos que seguían el concierto tomados de la mano. Las mesas también subieron de tinta, alguna cerveza y en otras vino.

 

Los músicos habían advertido que el frío le estaba llegando a los dedos. Se acercaba el final del show. El público deslizaba a viva voz algunas canciones que quería escuchar. De repente, los acordes de la guitarra anunciaban un guarania, Marcelo se acercó al micrófono y comenzó a cantar Che pikasu mí. Cantó en guaraní y en castellano. La emoción abrazó a todos y a todas. La poesía y la música juntos, en el decir de la poeta Circe Maia, “puede ocurrir –y a veces con frecuencia– que / uno se sienta como despellejado / sin la barrera de la piel, en contacto directo / en carne viva, a nervio desnudo / con el extraño ser de la belleza”.